The image is from their film
The Cabinet of Jan Svankmajer

Biography

Stephen and Timothy Quay were born 1947 in the USA. They studied illustration in Philadelphia, then went to London's Royal College of Art. In 1978, the BFI, British Film Institute, produced their first film Nocturna Artificialia. Since 1980 they made films with Keith Griffiths under the name Koninck Studios. From 1978 to 1989 they did 11 puppet films, all free adaptions of (better: homages to) admired metaphorical art and their creators (Gilgamesh, Bruno Schulz, Jan Svankmajer, Igor Stravinsky, Franz Kafka).
Besides their suggestive and enigmatic short films they did TV commercials for Honeywell Computers, Walker's Crisps, ICI, KP Skips and Nikon, created wall art and book jackets and the stage sets for A Flea in her Ear and The Love of Three Oranges.

Occasionally we have to confront charges that our work is obscure, particularly in England. This is probably because it is inspired by European literature and cinema. - We seem to alternate between what Bruno Schulz calls a degraded reality and the more graphic and operatic German traditions. - European art deals more in mythology - landscape, the relation of people to cities, the things that interest us.

One reason why our work doesn't deal in narrative is that the form doesn't lend itself readily to character and dialogue in the usual sense. Puppet animation is much closer to dance and music, which are our biggest sources of inspiration. Music has its own laws which narrative could never begin to shape itself towards. The approach to narrative, the obscurity of narrative you can carry off in music in dance, the relationship of movement to music, the range of music in dance, all these propel our work far more than conventional cinema.

(from the jacket of the British videotape)

   Sorry, it's only in German, cause I did this in march 1992, at the 6th Stuttgart Trickfilmfestival, and wrote it down in German. Re-translating it into the original language wouldn't be doing justice to them (putting my bad english into their mouths).

   Der gestreifte Kasten in Street of Crocodiles ist ein Zitat aus Bunuels Un chien andalou?
Ja. Wissen Sie, in England bemerkt das jeder sofort, wenn sie den Film sehen.

   Und die selbstdrehenden Schrauben von Svankmajer?
Nein, den Film kannten wir noch gar nicht. Wir haben für den Set natürlich Schrauben zum Aufbau benötigt, und da kam uns die Idee, die Drehung im Film zu verwenden; wirkt sehr visuell.

   Sie kennen den polnischen Plakatkünstler Franciszek Starowieyski?
Wir bewundern ihn! Richtig, genau, er hat in seinen Bildern auch diese Schraubenköpfe. - Ja, solche Bilder liegen Jahre im Kopf und irgendwann tauchen sie bei der Arbeit auf, ohne das wir wissen, woher sie kommen. Wissen Sie, Bruno Schulz war zwar übersetzt, aber völlig unbekannt in England. Klibansky (?) hatte ihn uns eines Tages, vor Jahren empfohlen: Den müßt ihr lesen und unsere Reaktion Oh, ja; wir lasen ihn und wußten nichts mit ihm anzufangen, und dann war er uns plötzlich nahe, standen uns seine Bilder vor Augen.

   Gestern wurde Euer Film Anamorphosis gezeigt.
Oh, tatsächlich?

   Ja, zusammen mit anderen. Woher kam das Thema?
Nun, es war eine Auftragsarbeit. Wir mußten Gombrich (?) um Genehmigung fragen, er mußte einverstanden sein (he had to approve it), er war zunächst wenig geneigt, und wir bekamen Künstler und vor allem die 14 min Begrenzung vorgegeben. Wir hätten auch eine Stunde drehen können, es gibt auf der Welt so viele entsprechende Kunstwerke.

   Peter Greenaway zeigte sich begeistert von Street of Crocodiles
Nun, er wurde bezahlt (lächelt). Aber wir kannten Peter natürlich auch. Ich mag seine frühen Filme sehr, seine jüngeren sind mir zu künstlich (artificial), wie ein Gemälde (tableau) konstruiert.

   Er verzichtet wie sie auf narrative Zwänge.
Richtig, aber der narrative Aufbau ist ohnehin pervers, anormal. Wir machen in diesem Sinn unsere Filme gegen die narrative Konstruktion, gegen Hollywood, gegen ...

   So wie der deutsche Dichter Heine die Historiker treffend als rückwärts gewandte Propheten bezeichnete, immer Sklaven logisch verketteter Narration.
Ja. Ich verstehe. (..)

   Wie verbindet ihr Musik und Bild, und wie lange braucht ihr zum Drehen, z.B. bei Street of Crocodiles?
Nun, Leszek Jankowski (der Komponist der Filmmusik, auch zum Film The Comb) lebt in Polen, er sah nie ein Bild des Films während der Produktion. Zuerst bauten wir den Set, dann glichen wir die Bildfolge der Musik an. ... Nach der Lektüre (der Erzählung) arbeiteten wir 5 Monate am Set, ein Jahr vor Drehbeginn, dann entwickelten wir Charaktere und Handlung, und 6 Monate brauchten wir für die Animation.